舞蹈学习的注意事项大全（15篇）

舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。那么舞蹈一艺考生应该注意哪些问题呢?下面一起看看吧!

全国有53所一本高校为了活跃校园文化生活，推进学校素质教育，每年都会录取一些成绩达到一定要求，又有舞蹈艺术专长的考生，艺术特长生报考的是本科普通高等院校，通过招生高校艺术水准测试，符合学校艺术特长生招生要求的考生，可在高考中享受降分至一本线录取的优惠政策。

舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。

通过舞蹈艺考比其它艺考专业有更多的'优势考取本科院校。

优势一：在所有艺考专业中，过线率和院校录取率最高。

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。

优势二：对于文化课成绩较低的考生来说，舞蹈艺考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

优势三：对于文化课成绩中等偏上的学生，除了通过舞蹈艺考考取更高层次的一本大学外，还可兼考重点名校的艺术特长生。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学(分数线,专业设置)、中央民族大学(分数线,专业设置)、重庆大学、四川大学、吉林大学(分数线,专业设置)、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学(分数线,专业设置)降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。

优势四：舞蹈艺考生具有更多艺考专业备考录取的优势条件。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

爵士舞需要很大的灵活性。下面的例程步骤会放松你的肌肉，唤醒你的身体跳舞。一起来学习看看！

站立，两腿分开，两脚之间均匀地分配你的体重在第二个位置。弯腰，伸展你的右腿向下。允许上半身向右腿下降，如果可能的话接触。让左手休息，旁边的右脚踝。你的右手轻轻地在你的背上休息，让一个不错的舒展沿胸部。请确保你的膝盖保持伸直。保持伸展30秒，不强制。

站立，两腿分开，两脚之间均匀地分配你的`体重在第二个位置。弯腰，伸展左腿向下。让上半身向朝左腿下降，使得如果可能的接触。让右手休息，旁边的左脚踝。你的左手应该休息，轻声对你的背部，让一个不错的舒展沿胸部。请确保你的膝盖保持伸直。保持伸展30秒，不强制。

在第二个位置站立，双腿分开，体重均匀分布在双腿之间。弯腰，伸手抢两条腿的脚踝。保持你的脚后跟在地板上，你的膝盖伸直。使用你的武器增加的阻力，向下伸展你的躯干你的双腿之间。让你的头自然垂下，没有紧张的颈部。保持30秒。

从中心伸展的位置，卷起的站立姿势。铅与臀部，使背部卷起一次一个椎骨。你的头应该遵循身体的其他部位。尽量保持你的肩膀上，你的膝盖伸直。

站立，双脚分开排在第二的位置，双手放在你的臀部。弯腰，伸展你的左胳膊举过头顶，伸向右侧。保持你的臀部广场，你的膝盖伸直。伸展保持30秒。左侧重复。

双脚并拢站立，背部挺直，肩膀放松。到达双手在头部上方。弯腰，双手向前到达。你的膝盖伸直，保持你的背部完全平坦的。保持你的手臂贴近耳朵。确保你的头部和颈部都感到放松。保持30秒。

从平坦的背部有伸展的位置，让你的身体伸展到地板上。让你的膝盖和手臂伸直。如果你是非常灵活的，用你的武器对你的腿拉你的躯干。保持30秒。

躺在你的背部，双腿伸直，你的体重，你的双臂和双肘支持。抬起你的右腿到空气中。保持你的腿尽可能靠近你的头，感觉很舒服。保持你的膝盖伸直，交替指向和弯曲抬起脚的脚趾。换腿点和弯曲的左脚。

坐的骑乘位置，延伸你的腿，只要你是舒服。达到向你的左胳膊，右腿伸展右臂向你的另一条腿。保持20到30秒的伸展。左侧重复。

在一个宽跨位置坐，腿伸直尽可能舒适。没有弯曲膝盖，达到的中心。你可以尽可能伸展，同时保持平背。尝试奠定你的身体在地板上，用你的双手为支撑。保持20到30秒的伸展。

要注意适当的练习和休息，把握好用力的度。

如果有条件，或者有学标准爵士的决心，最好找一个教练，或者几个学员一起练习。

在孩子的舞蹈学习过程中，基本功的训练是最基础的，同时也是非常关键的，下面，小编就给大家的舞蹈基本功学习提供几点注意事项，希望大家会注意。

一、注意孩子的骨骼和肌肉生长。

在幼儿舞蹈基本功学习中，各位家长一定要注意孩子的骨骼和肌肉生长，因为，孩子这个时期，身体是处于快速生长阶段，孩子的身体生长很容易受到外界环境的影响，因此，大家一定要注意。

二、舞蹈训练忌讳照搬。

在孩子的舞蹈学习中，老师和家长会给孩子提供很多的舞蹈教育视频，但是，在孩子的学习中，各位家长和老师，要引导孩子根据舞蹈进行自我创新，不要死板照搬，否则会限制孩子今后舞蹈的发展。

三、多进行站姿、坐姿、柔韧性练习。

在孩子的基本功学习中，比较重要的就是站姿、坐姿、柔韧性的练习，这些可以在孩子的生活中，通过训练实现，常见的就是让孩子坐在地面上划划小船、做做小元宝、趴地上做小燕子飞、躺在地上做做腿的延伸和勾绷等训练。

重视培养幼儿的音乐感受力、想象力和创造力

音乐感受力是指幼儿对音乐的高低、长短、强弱、快慢、音色的明暗及音乐所表达的思想感情等感受能力。教师应当让幼儿多听音乐，幼儿听了各种不同性质的音乐后、便产生了与音乐节奏、音乐内容相适应的感情(感受音乐、理解音乐)，然后通过身体的动作来表达他们对音乐的感受。

音乐感受力在舞蹈的各种形式中都可以进行培养。特别是在音乐游戏中。有时教师还要有意识地让幼儿随着不同的音乐做他们自己想象出来的合乎音乐性质的动作，便于了解幼儿对音乐的感受情况。

教师要面向现代化，必须重视培养幼儿的创造性能力。因此，在听音动作、歌表演、舞蹈与音乐游戏等各种活动中，都要考虑到如何启发幼儿的想象，发挥幼儿的'创造性。

培养兴趣

培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，在幼儿时间音乐教学中占有很重要的地位。培养兴趣的方法之一，可让幼儿多欣赏、多参加活动，活动的内容要丰富多彩，循序渐进。

形象化教学

幼儿的思维具体、形象，对所学动作的兴趣又常常能决定学习的效果。所以教幼儿动作时要多用形象的比喻，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点和领会其方法，尤其是在较枯燥的基本步法和复杂的基本动作时，必须用形象化的方法，才能教的生动有趣，幼儿也能乐于接受。

舞蹈是一项才艺,可以给人增加气质和魅力,这一点毫无疑问其次舞蹈对于形体的塑造也有很大的帮助。下面是学习舞蹈的一些注意事项。

课前装备好，提前10至15分钟到教室，留足时间做课前准备，充分热身，并把上节课的内容复习一下。

如果身体的某个部位受了伤，要适当减少受伤部位的运动量，否则很容易导致伤情加重。

舒缓活动会让身体的每个部位的肌肉完全放松下来，否则的话，肌肉总处在紧张的状态，就容易受伤或者引起抽筋。

另外跳舞后尽管很热都应该穿上外套或者换上干净有袖不会露出腰腹的衣服，保护好肩膀、背部、腰腹，以免这些部位受凉后生病。

舞蹈中的每一个动作都有自己的术语，舞者需要一些时间来熟知它们以便更好的运用和学习。

舞者必须具备一定音乐欣赏和理解能力;了解音乐术语，如节奏、韵律和旋律，可以帮助你知道什么时候适合夸张的动作或保持一个更长时间的平衡姿势。

我们应该知道如何排除心理上压力和烦恼，重新集中注意力学习舞蹈动作，像没有人注视一样的自如专注的跳舞。

尊重你所学舞蹈的艺术形式，尊重你的舞蹈老师以及其他舞者，才能将这种艺术更好的延续传承下去。

对舞者而言，身体就是探索不尽的奇妙花园。bella lewitzky训练舞者时常常强调要通过动作来认识自我，挖掘潜能。她会孤立身体的某一部分，逼迫它做出常态下不会有的动作，她又时时保持开放，新道具新音乐信手拈来。相信自己，却又不断感知身体极限，即是舞者心态。

呼吸有多重要?舞者亚琳与鹏翔，异口同声回答，非常重要。舞蹈的延展不仅是肢体的延展，更多是气息的`延展;舞蹈时需要更多的氧气滋养每一个细胞，却万万不可呼吸急促，胸腹起伏。真正的舞者，会把呼吸引入丹田——腹部在吸气膨胀呼气回缩时，四周的力向内压缩的集中点。

气质与修养对成为优秀舞蹈演员非常重要。

气质是什么

气质：包括个性、风度和理解力。个性换言之便是作风，舞者动作的作风受自己的内心所控制，是舞蹈导师难以传授的。风度是天然的活力与自信，忠于自己也忠于艺术。理解力是除了肉体的训练外，精神的训练更为严格。

修养是什么

修养：包括对音乐的修养和戏剧的修养，音乐的修养是舞者用动作把音乐的真意传达给观众，再配合戏剧的修养，便是把舞蹈与戏剧动作合一。

学习舞蹈，不仅能强身健体，提高身体的协调性，还能培养一个人的艺术气质，增加个人魅力。那么大家知道学习舞蹈的几大注意事项是什么吗?下面小编为大家整理的学习舞蹈过程中的五大注意事项，希望能给大家提供帮助!

舞蹈是很残酷的，舞者要忍受常人无法忍受的痛苦，这是一种磨练，舞蹈不是一天两天就能练成练会的，是需要时间和毅力来积累的，想要成为一个合格的'舞者，首先你要做到的是忍耐。

有的同学在接触舞蹈之后就开始想象，高难度漂亮的技巧与剧目，但是那些东西都是由基本功中提炼而来的，所以一定要打好基础才行。

初学的学生容易只求数量与进度，而不注意动作质量，若在短时间内学完很多动作，这些不规范的动作以后要想改正，十分困难。因此在学习动作时，应精雕细刻，循序渐进!

学生初学时，往往只重视技术动作的学习，缺乏音乐作用的认识，因此要加强音乐修养，深刻体会音乐风格与舞种风格，表现音境的内在联系。

学生在学习舞蹈时应该注意姿态美。舒展挺拔、优雅大方的姿态使舞者精神倍增，令人赏心悦目。因此在跳舞时始终要保持抬头、挺胸、收腹、立腰、肩放平、膝放松、大腿和臀夹紧上提的姿态。

舞蹈专业高考考试一般分三大流程：1.综合舞蹈表现力考试;2、基本功测试考试;3、舞蹈考试综合素质测试。那么高考舞蹈考试有哪些注意事项呢?下面一起喝小编看看吧!

综合舞蹈表现力考试，一般是考查考生艺术素质及专业表现能力。本考试通常由两个环节构成，一是形体目测，看是否符合形象要求;二是舞蹈剧目片段考试，这是专业考试过程中留给考官第一综合印象的重要环节。目前考生学习剧目来源基本依靠翻看学习各类舞蹈比赛vcd光盘中的剧目，这个方法有几点不足：

1、为学而学，不能真正体会剧目表现内涵和准确度肢体语言表达要领，因此会直接影响舞蹈表现水平。

2、舞蹈专业考试一般没有舞美灯光、道具特效等配合的近距离表现过程，许多vcd剧目不适应在此空间表现。

建议考生最好请专业教师一对一创作辅导适合与自己肢体条件、专业技术能力、表现力特征，并适合考场空间的.考试剧目。

综合素质测试含模仿、即兴考试、舞蹈常识简答等内容。考生 备考模仿环节时，应多学习各种舞种组合、熟悉掌握各种舞种表现的基本要点、技巧、技巧，提高和加强学习动律的快速反应能力和协调能力，考试时一定要注意力高度集中，不要忽略表情及注意动作表现幅度。即兴表演要迅速捕捉到音乐所提供的即兴节奏或旋律，从中确定即兴动作动机点，充分利用空间、事物、人的关系来表达即兴性，并注意动机动作发展的慢进快出原则。

练舞蹈怎么训练软开度呢?在压腿的几种方法里，正压腿是基础，也是习练者感到吃力的方法。为帮助大家更好压腿，小编为大家分享舞蹈软开度压腿训练方法，希望对大家有帮助!

初练者常存在以下问题：低头、弯腰，急于用头碰脚，胸部和腿之间出现一个大空儿，还有的站不稳，像要后倒似的，甚至出现腿部韧带受伤。要解决以上问题，压腿时可注意以下几点：

(1)初练时，不宜做强度很大的练习。把腿放在与腰同高的物体上，髋部后坐，臀部要平，支撑腿与地面垂直，膝部挺直，被压腿脚尖向上并有意识地向回勾扣，上身用力向前移动，使被压腿成一直线。脚尖回勾有利于拉长腿部韧带、肌腱、肌肉，上身前移可拉长躯干，特别是脊椎。一条腿压几分钟后，再换另一腿。几天之后，腿部肌肉变得柔软而富有弹性时，可进行下一步。

(2)被压腿及支撑腿均挺直，双手按压被压腿膝部，收髋使身体尽量向前俯压，以增强膝关节后之窝肌的伸展性。

(4)双手由下抱握被压腿小腿，上身用力向前下俯压，试着以腹部贴大腿、以胸部贴膝盖。此步成后，可进行下一步练习。

(5)被压腿与支撑腿挺直，双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着以额头碰脚尖。此步成后，可进行下一步练习。

(6)双手搬住脚掌，腹部贴大腿，胸部贴膝盖，试着用嘴触脚尖。此步完成后，进行下一步。

(7)双手搬住脚掌，依上法，用下腭碰脚尖。此步成后，说明正压腿已成。

只有这样一步一步地练习，使躯干与腿部形成一一对应，如腹部与大腿、胸与膝、头与脚尖依次对应接触，才可避免躯干与腿之间出现的空儿。

压腿时，身体对腿部韧带、肌腱、肌肉施加压力。初练时，用力要轻，当练习一段时间后可逐渐加重压力;如果一开始就施以重力，也许能坚持一二天，恐怕第三四天连走路也难了。腿放的高度应由低到高。将腿放至与腰同高，压到下颌碰到脚尖时，可把腿放在与胸同高的物体上;再练至下颌下碰到脚尖时，可把腿放在与肩同高的物体上，直至把脚放在与头高的物体上。

初练压腿，因其腿部韧带、肌腱、肌肉伸展性差，猛然用力拉长，不仅徒劳无功，还会使韧带受伤。因此初练时，应先拉长腿部韧带、肌腱、肌肉及脊椎，然后施以振压;振压也要一下一下地进行，不可急于求成。压腿时还要注意躯干与腿部的接触是由近及远的，躯干与腿相应部位的.接触顺序是：躯干：腹部—胸部—头部腿部：大腿—膝盖—脚尖，不要一开始就毫无顾忌地用头硬碰脚尖。

进行腿部柔韧性练习，的确枯燥乏味，尤其是练到一定程度，还会有腿、髋部酸痛的感觉，这是练习者出现的类似长跑运动员一样的“疲劳期”，此时最重要的是自己要有坚强的意志，有苦恒之心，不可停歇。因腿功柔韧素质与腿功其它素质比较起来，容易发展，也容易消退。此时应善于自我调整，适当减轻下压力度、幅度，减少压腿时间，或是进行踢腿练习，与压踢结合等。只要坚持下去，酸痛的感觉会逐渐消失的，那时你会为自己取得的成绩而兴奋的。

练习前，可做一些腰、胯、膝、踝关节、腿部肌肉的准备活动。因为肌肉、韧带的伸展性与肌肉的温度有关，通过准备活动，可提高肌肉的温暖，降低肌肉内部的粘滞性，有利于腿之柔韧性练习。

舞蹈艺考中考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加本省招办组织的舞蹈艺术专业联考和各舞蹈专业艺术院校组织的专业校考。那么舞蹈专业艺考有需要知道的事项呢?下面一起来看看吧!

舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加本省招办组织的舞蹈艺术专业联考和各舞蹈专业艺术院校组织的专业校考。

答：全国有53所一本高校为了活跃校园文化生活，推进学校素质教育，每年都会录取一些成绩达到一定要求，又有舞蹈艺术专长的考生，艺术特长生报考的是本科普通高等院校，通过招生高校艺术水准测试，符合学校艺术特长生招生要求的考生，可在高考中享受降分至一本线录取的优惠政策。

舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。

优势一：在所有艺考专业中，过线率和院校录取率最高。

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。

优势二：对于文化课成绩较低的考生来说，舞蹈艺考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

优势三：对于文化课成绩中等偏上的学生，除了通过舞蹈艺考考取更高层次的一本大学外，还可兼考重点名校的艺术特长生。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学(分数线,专业设置)、中央民族大学(分数线,专业设置)、重庆大学、四川大学、吉林大学(分数线,专业设置)、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学(分数线,专业设置)降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生.

优势四：舞蹈艺考生具有更多艺考专业备考录取的优势条件。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

女生身高160公分以上、男生身高170公分以上，喜欢舞蹈艺术，五官端正，体态匀称，上下身形体比例合适，身体灵活协调，有节奏感、表现欲强，并能够在基本功集训过程中不怕吃苦受痛、坚持训练的普通高中、中专应届学生和复读学生。

形体训练来源于西方的传统文化，带有强烈的芭蕾的传统文化艺术表演性，形体训练艺术性极强，深深吸引着广大的艺术爱好者，具有强大的感染力和生命力。

形体训练是优美、高雅的健身项目，主要通过舞蹈基础练习，结合芭蕾舞、古典舞、民族民间舞等进行综合训练，以达到塑造人们优美的体态，培养高雅的气质，纠正生活中不正确的姿态为目的。

基本站立姿势，手位脚位练习，气息动作结合练习以及把上把下一系列基本功练习。

主要练习人的基本姿势，即训练正确的立、坐、卧和走、跑，气息在形体训练中的运用及头面部的形态和表现，即人的声、容、笑、貌。基本站姿正确与否，直接影响人各种运动行为的美。

日常生活中，有些孩子忽视形体训练的重要性，因此出现身体弓背含胸，端肩缩脖，腿弯曲等不健康的体态。结合实际有针对地练习形体，就会练出一个健美的形体姿态。

气息在形体训练中有关键的`作用，柔韧性练习、各种舞蹈都要充分运用气息。

在柔韧性练习、各种舞蹈中充分运用气息，才能使柔韧性提高和在各种舞蹈动作中游刃有余。

另外，人的头面部形态是表达人类丰富情感的重要方式，人说话声音适中、面容友善、微笑待人、外貌端正都是人的好形态的体现。

通过形体训练，有正确的姿势与表现，充实头面部姿势和神态的美。

把上进行对身体柔韧、力量、重心、美感的训练，主要以腰和腿的基本功训练为主。腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的勾绷。

在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

把下训练，是在完全脱把、没有把杆束缚的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。人的形象美需要外在和内在的统一美。

形体训练，不仅利用了芭蕾、舞蹈、体操的动作训练了人体的优雅姿态，而且也传播了它们高雅的艺术精髓，统一了人的精神美和形体美，提高了孩子的内涵修养和高雅的气质、风度。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。想要练习劈叉的技巧与学习方法跟着小编一起看看下文的内容吧!

一、在练习劈叉之前最好先热身，比如说跑跑步，通过充分放松肌肉，这样再练习劈叉时就能预防抽筋等问题了。

二、选择一个平坦广阔的场地以及穿方便劈叉的着装，建议选择伸缩性较好的衣服以及柔软防滑的鞋子。

三、开始劈叉之时动作要缓慢而温和，在这里忌讳为求速成而猛烈地急压，或别人施加外力帮忙，一旦用力不当，反而会造成伤害。

四、在劈叉之时，要掌握好劈叉的正确姿势。双手按地，把整个身子向下压，刚开始尽量慢一点，可以起来一点再向下压，就像弹簧一样，上下多压几次，最后压到最大限度时，臀部要接触地面，身体不能向前倾，上身要挺直，切忌手不要扶地，否则始终也练不好。

五、劈叉时感到“张力”或“酸”，则是肌肉感觉神经元正确地反应出拉筋的成效，但是当感到“痛”时，则意味着离受伤不远了。

六、劈叉成功后，要继续练习用双脚起身，而不是再单纯用双手撑地起来。虽然难度不小，但时间长了对腿部的肌肉训练很有帮助。

许多舞者在劈叉时都会遇到不同程度的困难。身体的灵活度和弹性对于跳舞来说至关重要，很多舞蹈动作如果身体没有一定的灵活度根本完成不了。劈叉能够提高下半身的灵活性，使腿部达到最大的拉伸。

前跪姿弓步拉伸

首先如图所示前弓步，一条腿跪在地上一条腿在身体前方称弓步，身体尽量降到最低，经常做这一动作可以大大提升你腿部的柔韧性。

注意事项：

确保一条腿是跪在地上的

前腿的膝盖不要超过脚趾

后腿膝盖平放在地上，臀部夹紧

肩膀平方，双手撑地保持平衡

轻轻向前伸直身体，保持轻松舒服的状态

坚持20到30秒，不要乱动

反向弓步拉伸

日常伸展中要坚持反向弓步拉伸(如图所示)。

注意事项：

一条腿呈跪姿，将身体的重量放在跪着的那条腿上

前腿伸直，身体压低，靠向腿部

前脚绷直，后腿平放在地上

双手放在地上保持平衡

坚持20到30秒，不要乱动

单腿拉伸

单腿拉伸是劈叉训练中必做的拉伸之一。

注意事项：

背部平躺在地上，将一条腿抬起指向天空

用双手握住抬高腿的下部

平放的那条腿可以稍稍弯曲，双手将腿慢慢拉向自己

坚持20到30秒

单腿拉伸加强版

单腿拉伸加强版，需要别人帮助你更好的进行单腿拉伸。

注意事项：

背部平躺在地上，将一条腿抬起指向天空

让你的搭档用双手握住抬高腿的下部

平放的那条腿可以稍稍弯曲，让你的`搭档将腿慢慢推向你的身体

坚持20到30秒

横向劈叉，两腿向反方向分开、臀部着地的动作。横向劈叉能够帮助舞者更好的学习高难度的动作，包括著名的分腿跳。

横向劈叉侧压

练习横向劈叉最好的方法就是利用横向劈叉的姿势做各种伸展训练。

注意事项：

呈横向劈叉姿势，腿拉伸的越舒服越好

身体向右侧压，左手尽量碰触到右腿，右手平放放在地上指向左腿(如图所示)

坚持20到30秒

横向劈叉前趴伸展

注意事项：

呈横向劈叉姿势，腿拉伸的越舒服越好

膝盖不要弯曲。身体向前趴

尽力所能向前趴，背部保持平直

试着将身体平爬在地上，双手放在地上保持平衡

坚持20到30秒

超级劈叉是指一条腿平放在地上，另一条腿拉高，两腿之间的角度超过180°。超级劈叉需要身体具备极高的柔韧性。

注意事项：

如果你还不能轻松自如的全劈，请不要尝试超级劈叉

利用两个立方体或坚固的物品作支撑物，在上面做劈叉

坚持几秒，小心不要拉伤你的肌肉

超级劈叉也可以通过一次抬起一条腿的方式进行训练

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，如陕西省已经连续三年舞蹈联考过线率达到93%以上;如陕西省份近年来艺术统考过线率：舞蹈93-95%，体育舞蹈35-45%，美术70-83%，音乐65-85%、播音主持20-35%，编导20-45%;高考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;如北京舞蹈学院、军艺舞蹈专业文化课自主录取分数可低至250分左右，部分音乐学院舞蹈表演专业文化课自主录取分数可低至200分以下。只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学、中央民族大学、重庆大学、四川大学、吉林大学、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

4、舞蹈艺考培训要比其它艺考专业培训单人占用更多的场地，老师还要对每一个学生编创不同的舞蹈剧目，并进行一对一的剧目形体指导，所以考前培训费用较其它艺考专业要多。

5、由于参加舞蹈艺考培训的学生年龄已经17岁左右，身体条件基本成型，身体软开度训练的可塑性已不能与少儿训练相比，所以要选择一个专业的舞蹈艺考培训老师，最好是一个舞蹈艺考专业培训团队，专业的舞蹈老师根据人体结构特点，采用科学的训练方法，专业的训练技能，可以让每一个学生尽快的提高训练成绩，掌握不同风格的舞蹈剧目和技巧。

6、舞蹈是一个吃青春饭的专业，不要想着大学毕业后能去专业艺术团体能跳一辈子舞蹈，所以，建议舞蹈艺考生们要做好大学毕业后从事舞蹈教育、艺术管理和其它行业的职业准备。

体育舞蹈，是体育与艺术高度结合的一项体育项目，是一种男女为伴的步行式双人舞的竞赛项目，由社交舞转化而来。那么体育舞蹈的考试评分标准有哪些呢?下面来和小编一起看看吧!

aa 五官端正，形体条件及比例很好。具备很好的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)基础。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有较高的技术难度和很强的艺术感，能很好的体现出舞蹈的风格特点。

ab 五官端正，形体条件及比例较好。具备良好的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)基础。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有一定的技术难度和较强的艺术感，能很好的体现出舞蹈的风格特点。

ba 五官端正，形体条件及比例较好。接受过良好的、科学的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作较为协调流畅，音乐节奏与动作配合准确，作品具有一些技术难度，有较好的艺术感，能较好的体现出舞蹈的风格特点。

bb 五官端正，形体条件及比例较好。接受过良好的、科学的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握一定的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作相对协调流畅，音乐节奏与动作配合较准确，作品具有一些技术难度，有良好的艺术感，能相对较好的'体现出舞蹈的风格特点。

ca五官端正，形体条件及比例较好。接受过一定的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握大部分的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作一般，音乐节奏与动作配合欠缺，作品技术难度小，单一动作重复少，具备一些艺术感，舞蹈风格特点体现欠佳。

cb五官端正，形体条件及比例较好。接受过一定的基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)训练。掌握大部分的体育舞蹈基本动作，自选舞蹈完成动作一般，音乐节奏与动作配合欠缺，作品技术难度小，单一动作重复多，艺术感较弱，舞蹈风格特点的体现不准确。

da 五官端正，形体条件及比例一般。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)较弱。体育舞蹈基本动作掌握稍差，自选舞蹈完成动作不够协调，音乐节奏与动作配合欠缺，节奏处理较少，作品难度小，单一动作重复较多，艺术感很弱，舞蹈风格特点的体现把握不太准确。

db五官端正，形体及比例条件一般。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)弱。体育舞蹈基本动作掌握差，自选舞蹈完成动作不够协调，音乐节奏与动作配合不准确，无节奏处理，作品不具备技术难度，单一动作重复较多，艺术感很弱，舞蹈风格特点体现把握很不准确。

ea 五官端正，形体条件及比例较差。基本功(软开度、旋转及肌肉控制能力)差。体育舞蹈基本动作掌握很差，自选舞蹈完成动作不协调流畅，音乐节奏与动作配合不准确，无节奏处理，作品不具备技术难度，单一动作多次重复，艺术感差，舞蹈风格特点体现差。

1、考生凭《河南省2017年普通高等学校艺术类省统考专业准考证》、本人身份证按规定的分批时间到河南省招生考试学术交流中心(登封市崇高路8号)考试，于现场报名当天17：30前在报名处查询第二天考试分组时间，按照公布的分组时间第二天准时考试。

2、按规定时间持本人专业准考证、身份证和服装进入备考室。

3、进入备考区域考生不得携带、使用任何通讯工具，不得随意出入或与他人交谈，否则按违规处理。

4、考生在更衣室内更换自备的芭蕾基训服及体育舞蹈练习服或表演服做考前准备。

5、考生在备考室内由计算机自动生成决定自己的入场顺序，每组5人;迟到半个小时取消考试资格，不得补考。

6、考生应按要求分别进入两个考场考试。进入考场内立即应试，考完后迅速退场。收到两张成绩单的考生，携带好考试用品，立即离开考场。

7、不允许考生化妆，否则降低评分等级。

8、所有考生只能报名考试一次，不得重报重考。

9、考生若对本人成绩有异议，在参加完考试的第二天(最后一天考试的在当天)的15:00到报名处向工作人员提出书面申请，逾期不再受理。复查主要检查应试信息是否与考生本人一致、分数合计是否存在差错，不查评分宽严。

10、 对在专业省统考中被认定为考试违规的考生，依据《国家教育考试违规处理办法》和教育部年度招生有关规定处理，并将违规事实记入考生考试诚信档案。涉嫌违法的，由考点移送当地公安机关，按照《中华人民共和国刑法(修正案九)》及有关法规进行处理。

舞蹈艺考是国家规定的培养高等院校舞蹈专业艺术人才升入本科大学，接受高等舞蹈专业学历教育的高考考核入学制度。考生除参加全国文化普通高考外，首先要参加本省招办组织的舞蹈艺术专业联考和各舞蹈专业艺术院校组织的专业校考。那么舞蹈专业艺考有哪些注意事项和基本知识呢?下面一起来看看吧!

舞蹈特长生和舞蹈艺考生的主要区别在于：特长生在大学主要学的是文化课专业，艺考生主要学的是舞蹈艺术专业。

舞蹈艺考专业由于每年报考的人数较少，成为了冷门艺考专业，所以过线率和录取率在所有的艺考专业中最高，高考文化课录取分数最低。

对于高考文化分数较低的学生来说，在所有的艺考专业中，舞蹈艺术专业对于文化分数的要求是最低的;只要高考前努力学习，基本上都能过文化课录取分数线。

对于部分高考文化课成绩较好的学生来说，通过舞蹈艺考，可用低于一本线的成绩报考北京师范大学、中央民族大学、重庆大学、四川大学、吉林大学、山东大学、华南理工大学这些985重点名校的舞蹈专业，进校后，也可选修第二文化课专业学位;在参加舞蹈艺考的同时，还可以通过舞蹈艺术特长降分规则报考心仪的'其它名牌重点大学的文化课专业;如除清华大学降60分外，其它如北大、人大、浙大、交大等52所重点大学舞蹈特长生均可按一本线录取舞蹈特长优秀的考生。

除舞蹈艺考之外，借助舞蹈特长才艺优势还可兼报其它的艺考专业，如影视表演、音乐表演、体育表演、空乘等专业，这些专业艺考时，舞蹈才艺将使你的艺考分数高于其它考生，艺考录取率就会大大提高。

舞蹈专业本科院校的校考一般是在舞蹈联考成绩出来后的元月底至3月中旬举办，少部分院校会在考生所在省城设置考点，大部分校考院校仅在本校或国内指定城市设置考点，考生可根据自身专业与家庭经济条件选择校考。

选择报考舞蹈表演专业的考生身材要求匀称，女生身高最好在1.60米以上、男生身高1.70米以上;选择报考舞蹈编导、舞蹈教育专业的考生身材要求匀称，女生身高最好在1.60米以上、男生身高1.70米以上。

“兴趣是最好的老师”，“爱一行干一行”，艺术类的专业性很强，兴趣爱好是学习的动力之一。如果不喜欢，就不可能坚持下去，如果喜欢，成功的机率就会大很多。

训练过程当中踩胯、撕胯等难以忍受的肉体极限痛庝，如果怕痛，那就不要做舞蹈艺考这个梦。

舞蹈艺考要比其它艺考专业培训单人占用更多的场地，老师还要对每一个学生编创不同的舞蹈剧目，并进行一对一的剧目形体指导，所以考前培训费用较多。